Mahlzeit
- Performer – Andreas Lettner, Pümplandi, Hans Platzgumer, Peter Tolloy
Wir starten am 14. April 2021 in das achte Jahr bei Musik von Daham, das ist schon viel länger als erwartet oder geplant. Es gibt auch trotz der langen Zeit noch immer "Neu" Entdeckungen, also werden wir uns weiter bemühen in diesem Blog (der sicher seinesgleichen sucht) die Musik aus Österreich weiter zu präsentieren, weil es sonst niemand ??? tut. Oder nur im geringen Ausmaß.
Wir starten die nächsten ??? Tage oder gar Monate mit meiner Meinung nach mit wirklichen Schmankerl (Vintage, Oida oba richtig !) aus den
Untiefen der Austropopkultur:
(Austropop ist eine seit Ende der 1960er Jahre geläufige Bezeichnung für Popmusik aus Österreich.[1] Zu Beginn wurde insbesondere Popmusik mit Texten in österreichischem Dialekt als Austropop bezeichnet. Mittlerweile wird darunter allgemein Popmusik aus Österreich verstanden, wobei die Sprache der Texte irrelevant ist.[2] Austropop beinhaltet populäre, und dementsprechend kommerziell erfolgreiche, Musik verschiedener Genres aus dem Popmusikspektrum von Rock über Hip-Hop bis hin zur Alternative-Szene. Überschneidungen bestehen mit der Neuen Volksmusik oder dem Alpenrock, also einer Mischung aus Alpenländischer Volksmusik und Rockmusik. Gewöhnlich nicht zum Austropop gerechnet wird der Schlager inklusive des volkstümlichen Schlagers.[3]Zu den bekanntesten Vertretern des Austropop zählen Falco, Wolfgang Ambros, Georg Danzer, Rainhard Fendrich, die E.A.V., S.T.S., Ludwig Hirsch, Peter Cornelius und Opus)
und zwar mit Singles die sich im Laufe der Zeit angesammelt haben, das werden sicher ein paar hundert sein die ich auf Samplern (Anordnung, Richtung, Qualität egal! von Interpreten wo mehr vorhanden ist kommen eigene CD's. ) zusammenstelle werde.
Die meisten (wenn nicht alle) sind von tom_tom der leider nicht mehr mitwirkt (was sehr schade ist) und es werden auch Interpreten neu gepostet die schon vorhanden waren und durch widrige Umstände gelöscht wurden
Ein besonderer posthumer Dank geht an Rudi (aka Headstone langjähriger Administrator am Blog) er war an Jahren mein ältester Freund seit den frühen siebziger Jahren und hat uns (mich und viele andere) leider am 20.03.2021 verlassen.
Viel, viel zu früh! Rest In Peace, Rudi, du wirst hier immer fehlen und in meinem Leben !
Im Labyrinth (2018)Wanderwege (2020)
Bei Michael Holzklotz weiß man nie so genau was man bekommt. Manchmal sind es Elektronummern aus analogen Synths, manchmal ist es Lo-Fi Rock oder eigenartiger Pop und dann und wann sind Post Rock Ansätze dabei...aber auch dem Experiment ist Hr. Holzklotz nicht abgeneigt...außerdem liebt er Tonbandgeräte und Kassetten...die meisten Stücke sind auf allen gängigen Streaming Plattformen erhältlich...
Wüdnis
Die Zusammenarbeit der Schauspielerin Ursula Strauss mit dem Songwriter und Dichter Ernst Molden gibt es seit sieben Jahren: Zweimal haben die beiden gemeinsam die Wiener Festwochen auf dem Rathausplatz miteröffnet und quer durch Österreich zahlreiche Konzerte gespielt.
In den vergangenen Jahren hat Ernst Molden für Ursula Strauss und sich ein Dutzend neuer Lieder geschrieben. Nach einer umjubelten Vorpremiere bei der Eröffnung des Schrammelklang Festivals 2019, folgen im Jahr 2020 das Album WÜDNIS und die dazugehörige Tour.
Die Songs, reduziert auf zwei Stimmen und elektrische Gitarre, erzählen von der Wildnis in und zwischen den Menschen, vom verkleideten Krieg draussen auf der Gasse und von den Fluchten in die Nacht, in den Wald, in die Liebe.
Delta
Viel ist passiert seit der Veröffentlichung von Euphoria Ende 2016 -
zwei weitere Tonträger sind erschienen, 2017 das erfolgreiche
Auftragswerk ‚Donauwellenreiter Play Gianmaria Testa’ und 2018 die
exklusive Vinyl LP ‚Euphoria Live’ in der Studiokonzert-Reihe der
renommierten Bauer Studios Ludwigsburg. Ausverkaufte Konzerte, Reisen
durch Deutschland, Italien, Frankreich, die Schweiz und Österreich sowie
die intensive Zusammenarbeit mit internationalen Gastmusikern haben das
Wiener Quartett weiter reifen und zusammenwachsen lassen.
Unterwegs
und zuhause haben die zwischen den Stilen experimentier- und
spielfreudigen Klangsurfer 11 neue Werke geschaffen, die einen noch
kompakteren Quartettklang erstrahlen lassen. Miniaturen im Duo oder Trio
stehen neben groß Exponiertem in voller Besetzung, rhythmische
Verspieltheit neben Klarheit der Struktur. Delta, die 4, steht für die
versöhnende Verbindung zwischen fliessendem Gewässer und offenem Meer,
für das „ungewöhnliche Quartett“ (Albert Hosp, ORF, Radio Ö1) sowie für
das vierte Album mit Eigenkompositionen des Ensembles.
LINEUP
Thom Castañeda - piano
Maria Craffonara - vl, voc
Lukas Lauermann - vc
Jörg Mikula - drums, tombak
Grateful Ethiopians Burst Out In Songs Of Joy
Bomb Circle wurde am Silvesterabend 1987/1988 von Harald Waiglein (*1967 Wien) und Christian Bauer (*1967 Wien) gegründet.
Anfänglich
probten Bauer und Waiglein mit Blümchenblau Schlagzeuger Tschuri und
dem Percussionisten Alexander Barnas. Im Herbst 1988 stießen Gunther
Oswalder (Bass) und Michael Graf (Schlagzeug) zur Band. Bomb Circle
hatte ab 1989 einen eigegen Tontechniker als fixes Bandmitglied
(Alexander Strohmaier). 1989 erschien die erste LP "Once in a month of
sundays"
Ende der 1980er Jahre wurde ihr Stil durch die erstmals leistbar gewordene Samplingtechnologie in Kombination von damals schon "älteren" Industrial Einflüssen, gepaart mit poplastigen Gesangs- und ebensolchen Gitarrenlinien geprägt. Ihren relativ raschen Bekanntheitsgrad verdankte die Band dem damaligen Musicbox-Moderator Fritz Ostermayer, der Bomb Circle Demokassetten via Äther verbreitete.
Hiding Place (2009)Sunday Mornings (2011)
"Geboren in Malawi (SO-Afrika), Singer & Songwriter, lebt in Wien, immer auf der Suche nach dem perfekten Song.
Neben seiner Beteiligung in diversen elektrischen Bands (wie Jaybirds
oder Subcandies) spielt Norb seine Songs auch solo und akustisch
(Gitarre +voc.).
In erster Linie geht es Norb um Melodien, die abseits der ausgetretenen Pfade liegen und doch zu finden sind.
Jemand hat mal gesagt, jeder schreibe die gleichen 3 Songs immer wieder aufs Neue.
Norb hat unzählige solcher Lieder geschrieben; die meisten davon wurden
auch als Demos mit einem 4-Spur Multitracker analog aufgenommen.
Bisher gab es kaum Resonanz, da Norb eher im Stillen arbeitet. Das wird sich in nächster Zeit jedoch ändern.
What's In It For Me (2010)
Blank Coins, Round Dice (2012)
The Beth Edges and Friends Live at RadioKulturhaus Wien (2017) The Beth Edges ist eine vierköpfige Indie-Rock- und Pop-Band aus Wien in Österreich.
The Beth Edges wurde im Jahr 2007 in Linz, Oberösterreich von Sänger Tobias Gruenzweil, Schlagzeuger David Krämer und Gitarrist Gabriel Woeginger,[1] die sich schon aus Schulzeiten kannten, gegründet. Ein halbes Jahr später stieg Florian Palmsteiner als Bassist ein. Interviews zufolge wurde die Band nach einem Mädchen namens Elisabeth Ecker benannt. Mit ihrem Musikstil ähneln sie Bands wie The Kooks, The Hives oder Mando Diao.
Im Februar 2008 spielten The Beth Edges ein Konzert in St. Pölten, Niederösterreich, wo sie von Mitarbeitern der Management- und Booking-Agentur Teamrider United (ehemalig DDG Music) entdeckt und wenig später unter Vertrag genommen wurden. Im Dezember desselben Jahres veröffentlichten The Beth Edges ihre erste EP Time, mit dessen gleichnamiger Single sie das erste Mal vom österreichischen Alternativ-Radiosender FM4 gespielt wurden. Im April 2009 erschien ihre zweite EP mit dem Titel I Guess. Zu der gleichnamigen Single produzierten sie auch ihr erstes Musikvideo. Drei Monate später erschien die dritte EP Work Things Out und im März 2010 die vierte EP I Can’t Believe It. Die Musikvideos zu I Guess, Work Things Out und I Can’t Believe It wurden vom österreichischen Musiksender gotv gespielt und stiegen in dessen Charts ein. Außerdem befindet sich I Can’t Believe It auf der FM4 Soundselection 22.[2]
Alle bisherigen Veröffentlichungen erschienen unter dem Indie-Label Acute Music und wurden von Paul R. Wallner produziert.
Im Oktober 2008 spielten The Beth Edges als Support für The Wombats und im Frühjahr 2009 als Vorband von Razorlight, was ihnen schnell zu einem größeren Bekanntheitsgrad verhalf.[3]
Beim Amadeus Austrian Music Award 2010 war die Band für den FM4 Award und als Künstler des Jahres in der Kategorie Alternative nominiert.
Am 4. Mai 2012 veröffentlichten The Beth Edges ihr zweites Studioalbum Blank Coins, Round Dice. Die Release-Show fand ebenfalls am 4. Mai im Wiener Flex statt.
Am 7. Mai 2013 verließ Lead-Gitarrist Gabriel Woeginger offiziell The Beth Edges.[4] Am 16. Mai 2013 gab die Band mittels Facebook bekannt, dass Andreas Foedinger (ex-Bilderbuch-Schlagzeuger) als neues vollwertiges Bandmitglied aufgenommen wurde.[5] Die Band fing unmittelbar danach an, neue Songs für ein drittes Studioalbum zu schreiben.
Das dritte Studioalbum, The Beth Edges, wurde zwischen Dezember 2013 und Jänner 2014 in Ebensee, Oberösterreich aufgenommen, und am 14. Mai 2014 auf Acute Music veröffentlicht. Unter enger Zusammenarbeit mit Studio Engineer Alex „Fire“ Tomann, welcher The Beth Edges später in Wien gemixt hat, wurde das Album laut CD-Booklet und diversen Interviews von den vier Mitgliedern in Eigenregie produziert und aufgenommen.[6] Der Album-Veröffentlichung folgte eine ausgedehnte Tour durch Österreich.
Zum zehnjährigen Bandjubiläum veröffentlicht die Band eine auf 200 Stück limitierte Vinylpressung ihres Livekonzerts im ORF Radiokulturhaus 2016 in Wien. Dabei sind die Songs anders arrangiert und mit 16 Musikern auf die Bühne gebracht worden. Darunter auch die Stimmen der Swingband Bye Maxene. Das komplette Klangerlebnis war damals auf der Bühne für die Band selbst eine Premiere, da sie nicht alle Teile zusammen mit dem Orchester proben konnten.[7]
Merk-Würdige Lieder
Vier Nette Ёltere Herren vereinen Alltagssituationen
mit abgeschrägter Lebenserfahrung und verpacken das Ganze in eigenen
Liedern mit unkonventioneller Rockmusik.
Was da herauskommt, sind sonderbare und - im wörtlichen Sinn - merkwürdige Lieder mit Sofort-und Langzeitwirkung.
Es
sind insgesamt 168 Jahre Musikerfahrung, welche die 4 Herren auf die
Bühne bringen – Erfahrung, die sie in diversen Rock – , Pop – und
sonstigen Bands gesammelt haben.
Auf dieser Basis und in Kombination
mit ihren Zivilberufen sind Eigenkompositionen entstanden, welche
originell und einzigartig sind, sich vom Mainstream unterscheiden, und
trotzdem sofort ins Ohr gehen.
Gönnen Sie sich eine musikalische
Reise durch diverse Alltagsthemen, die durch die NЁH-Brille betrachtet
gar nicht mehr so alltäglich aussehen!
Gerhard Paar: Gesang, Keyboards
Werner Zinkl: Gesang, Gitarren
Kurt Greilberger: Gesang, Bassgitarre
Willi Paar: Gesang, Schlagzeug, Percussion
Der Entertainer
Peter August Rapp (* 14. Februar 1944 in Wien) ist ein österreichischer Fernsehmoderator.
Peter Rapp war seit 1954 Mitglied zunächst der Wiener Sängerknaben und später der Sängerknaben vom Wienerwald. Nach dem Abbruch des Gymnasiums[1] meldete er sich für 15 Monate freiwillig zum Militärdienst, wo er im Panzerbataillon 33 eingesetzt war und beim Abrüsten den Rang des Korporals bekleidete. Danach begann er als Journalist bei Wiener Tageszeitungen und sang nebenbei auf Vorstadtbühnen Rock ’n’ Roll. Im März 1963 hatte er als Kabarettist seinen ersten TV-Auftritt in der von Willy Kralik moderierten Sendung „Teenagerparty“. Im gleichen Jahr wirkte er auch im sechsfach oscarnominierten Film Der Kardinal unter der Regie von Otto Preminger als Statist mit.[2] Er absolvierte die Schauspielschule Krauss und begann am 1. Oktober 1967 als Radiosprecher bei Ö3. Seine Tätigkeit als Kabarettist übte er weiter bis 1968 aus.[2]
Im März 1968 wechselte er zum ORF-Fernsehen, wo er von 1968 bis 1978 die Jugendpop-Sendung Spotlight moderierte. Von 1979 bis 1983 war Rapp auch im ZDF, ARD und bei der Europa Welle Saar als Moderator beschäftigt. 1997 und 1999 erhielt er die Goldene Romy als beliebtester Showmaster.
Peter Rapp war drei Mal verheiratet – mit Sylvia Dönch, Sissy Löwinger und Gaby Wachtler und ist Vater der drei Kinder Christopher, Rebecca (* 1990) und Roxanne Rapp (* 1993). 1997 musste Rapp Privatkonkurs anmelden. In seinem Prozess, bei dem er zu einer bedingten Strafe verurteilt wurde, kam auch seine Spielsucht ins Gespräch.[3]
Peter Rapp hat 2012 in der zweiten Staffel der Fernsehsendung Die große Chance den Juryplatz übernommen, den vorher Bernhard Paul innehatte. Für seine Mitwirkung wurde er bei der Romyverleihung 2013 als beliebtester Show-Moderator ausgezeichnet. Auch 2013 wirkt er bei der dritten Staffel der Großen Chance mit.
In der Nacht auf den 24. September 2013 erlitt Rapp einen Herzinfarkt. Nach Einsatz eines Stents stand er am 3. Oktober wieder auf der Bühne.[4]
Er wuchs im ersten Wiener Gemeindebezirk auf und hat darüber in der ORF-Doku "Meine Innere Stadt" (2017) berichtet.[5]
Über Nacht (2020)
Die Band rief via Instagram, Facebook und Youtube Fans und andere Musikschaffende dazu auf, Neuinterpretationen der Songs zu machen. Ariel Oehl meint dazu: “Man brütet monatelang über den Songs und wenn das Album da ist geht man normalerweise damit auf Tour, lässt sie aus dem Nest, schaut, wie sie vor Publikum ankommen. Da wir momentan aber nicht auf Tour gehen können, möchten wir zumindest unsere Songs in die Welt schicken und sehen was Freunde und Fans draus machen.”
Auf diese einzigartige Weise nutzen die beiden Musiker auf kreative Art das Netz, um irgendwo doch auf Tour zu sein. Zumindest ihre Songs sind es. In den Wohnzimmern ihrer Fans. Gleichzeitig wurden sechs befreundete Künstlerinnen aus Deutschland, Island und Österreich eingeladen, eigene Interpretationen zu schaffen. Diese werden auf einer EP mit dem Titel “Im Spiegel” erscheinen und das Cover-Projekt begleiten. Die Künstlerinnen sind Mira Lu Kovacs, Culk, Lylit, Children, Berglind (Giovanna Fartacek, Mynth) und die Isländerin Brynja.
Für das Cover-Projekt, wurde eigens für den Webshop der Band ein Liederbuch auf Silberpapier gedruckt, sodass Fans und Freunde der Band Stücke wie “Keramik”, “Über Nacht” oder “Wolken” zu Hause auf Gitarre oder Klavier nach spielen können. Das Liederbuch gibt es aber auch kostenlos als PDF zum Download auf oehlmusic.com. Darüberhinaus haben Oehl Audiofilter für Instagram entwickelt, um den Cover-Songs einen Oehl-typischen Sound zu verleihen. Oehl erklären ihr Projekt sehr anschaulich auf ihrem Instagram-Kanal. “Wir nennen das Projekt ‘Im Spiegel’, denn im Spiegel entsteht eine neue Perspektive auf uns selbst.“, so Ariel Oehl.
Yunger (2018)
Of Journeys And Other Longings (2019)
Musiker Felix Junger spielt bei Wohnzimmerkonzerten, in Ateliers, Pubs und auf Hochzeiten.
Der Landstraßer Felix Junger hat erreicht, wovon viele nur
träumen. Besser bekannt als "Yunger" war er gerade mit "The Boy I Used
To Be" alias Philipp Timmelmayer auf seiner ersten Tour. Der
leidenschaftliche Gitarrenspieler machte sein Hobby zum Beruf.
45 Auftritte spielte er in den letzten zwei Jahren. "Mein Zimmer ist eher ein Studio mit Bett drinnen als umgekehrt", sagt der 28-Jährige lächelnd. 2020 ist er im April für fünf Wochen auf Tour durch Mitteleuropa und Schweden.
Musiker mit Herz
Seit 2016 ist er als Solomusiker "Yunger" unterwegs. Nach dem Studium machte er für ein halbes Jahr Pause in Kreta. Er packte seine Akustikgitarre ein und fuhr alleine herum. Dort schrieb er seine eigenen Lieder und probierte sich schließlich im Folk-Genre. Daneben spielt er noch Gitarre in der Band "Dreaded Downfall".
"Mein erster Auftritt als ’Yunger’ war etwas ungewohnt, denn als Gitarrist kann ich mich bei meiner Band verstecken und dann ins Rampenlicht gehen, wenn ich will. Als Solomusiker steh’ ich eben alleine auf der Bühne, muss dazwischen reden und authentisch rüberkommen", erzählt er.
Bereits mit sieben Jahren hat Felix Junger mit der klassischen Gitarre angefangen. Es folgten E-Gitarre, Jazzgitarre, klassischer Gesangs- und Klavierunterricht, Jazz Bass (eine Mischung aus E-Bass und Kontrabass) sowie viele weitere Instrumente.
Mit 13 gründete er mit zwei Schulfreunden seine erste Band. Obwohl seine Leidenschaft fast den ganzen Tag in Anspruch nimmt, arbeitet er zwölf Stunden in der Woche als persönlicher Assistent. "Ich habe einen Kunden, der im Rollstuhl sitzt. Das ist ein schöner Beruf und zeitlich sehr flexibel", erklärt Felix Junger.
Unterwegs mit Radanhänger
Privat fährt Junger sehr gerne mit dem Fahrrad. Er besitzt keine Jahreskarte. "Wenn es das Wetter zulässt, hab’ ich für Konzerte einen Radanhänger", meint er schmunzelnd. Junger wohnt im dritten Bezirk, welchen er sehr schön findet. "Ich habe großartige Nachbarn und noch nie Probleme gehabt, wenn ich Musik mache", sagt er.
Ein weiterer Plus-Punkt ist für ihn die Lage des Bezirks. "Denn man ist ganz schnell am Donaukanal oder im Prater", ergänzt er. 'Yunger' ist gerne unterwegs und auf Reisen. Das ist auch ein durchgehendes Thema in seinen Liedern. "Es geht entweder um konkrete Ziele, dass ich weg will oder zurück", verrät er. Ein besonderer Moment für ihn ist es, wenn die Leute im Publikum bei seinen Konzerten mitsingen: "Das ist unglaublich schön. Denn ein Lied zu schreiben, ist etwas ganz persönliches und in dem Prozess steckt viel Energie."
Das eigene System (2020)
Fetz'n Fisch (Acoustic version) (2020)
Fetz’n Fisch ist eine achtköpfige Band die mit kritischen Texten und fetzigen Rhythmen auf die Missstände unserer Zeit aufmerksam macht.
Man nehme eine Portion Reggae mit einer Prise Ska, dazu ein wenig Jazz und Balkan Beat – das ganze fein umhüllt von einer Portion Dialektschmäh, ein bis drei Stunden lang spielen lassen….und fertig ist der Fetz..n Fisch!
Fetz’n Fisch sind:
Roland Fink: Bass
Rio: Drums (die innere Form)
Justyna Szczypinska: Key’s
Warren Sutton: Gitarre
Hannes Grandits: Gesang und Gitarre
Tamara Renzhofer: Gesang
Franz Grandits: Alt Saxofon
Günter Grandits: Sopran Sax, Tenor Sax und Gesang
Gestern & Heute (2 CD)
Universal Music & Sony Music feiern „50 Jahre Austropop“ mit zwei Doppel-CDs im Digipack! Die beiden Doppel-CDs mit den Untertiteln „Gestern & Heute“ und „Heute & Gestern“ geben einen sehr schönen und kompakten Überblick über die größten Hits der vergangenen 50 Jahre Austropop! Mit Wolfgang Ambros, Georg Danzer, Rainhard Fendrich, S.T.S., Falco, EAV, Wanda, Bilderbuch, Ludwig Hirsch, Ostbahn-Kurti, Pizzera & Jaus u.v.m.